Numa festa que celebra tradição, ritmo e juventude, há uma figura que tem atravessado gerações com a mesma energia de sempre: Emerson Magno Santana Ribeiro, o Emerson Xumbrega, intérprete oficial e presidente da Escola de Samba Independente de Boa Vista, atual campeã do Carnaval de Vitória. Aos 48 anos, e com 24 anos de avenida, ele é hoje considerado o intérprete de samba-enredo mais antigo ainda em atividade no Carnaval capixaba, mantendo o fôlego e a voz que fazem o público levantar no Sambão do Povo ano após ano.

Xumbrega, como é carinhosamente chamado, começou sua ligação com a Boa Vista ainda na infância e, segundo registros, assumiu o microfone oficial no carro de som da escola em 2002, um papel que mantém há mais de duas décadas. Desde então, ele se tornou uma referência não só pelo timbre marcante, mas também pela capacidade de conduzir multidões pelo samba-enredo como poucos conseguiram em meio século de Carnaval.

DA RESISTÊNCIA À LENDA VIVA DO SAMBA CAPIXABA

A Independente de Boa Vista, com sede em Cariacica, é tradicional no grupo especial do Carnaval de Vitória desde os anos 1980, conquistando seu primeiro título em 2010 e acumulando várias coroas, incluindo a mais recente em 2025.

Neste ano, a escola disputa novamente o título com o enredo “João do Congo — A Voz Que Dança Nas Folhas da Resistência”, um tributo à herança cultural afro-capixaba que tem sido um dos temas mais comentados nas rodas de samba e comunidades. A escolha reforça o caráter de resistência cultural, exatamente o espírito que Xumbrega encarna como intérprete veterano.

Além de sua função no carro de som, Emerson Xumbrega também é compositor, cantor solo e protagonista de uma carreira que ultrapassa o circuito carnavalesco. Ele lançou CDs e um DVD comemorativo de seus 15 anos de samba, com participações especiais e misturando samba de raiz, pagode e influências locais, um trabalho apoiado pela Lei Rubem Braga de incentivo à cultura.

Sua trajetória inclui ainda turnês fora do Espírito Santo, levando a estética e o repertório capixaba para plateias em São Paulo e Belo Horizonte, ampliando a presença do samba de Vitória além das fronteiras estaduais.

O CARNAVAL, A HISTÓRIA E O FATOR HUMANO

Enquanto muitos intérpretes bem-sucedidos migram para outras funções ou aposentam o microfone com o passar dos anos, Xumbrega representa uma exceção viva à regra: o sambista que permanece ativo não só pelo talento, mas pela ligação visceral com sua escola e comunidade.

Essa história vai além de um título ou curiosidade estatística, ela dá voz a um protagonista que simboliza resistência, memória e identidade cultural. Em tempos em que tradições se reinventam, o fato de um veterano manter seu lugar de destaque na avenida é, sem dúvida, rico e inspirador.

O Parque Cultural Casa do Governador, em Vila Velha, realiza neste domingo (8) uma edição do Parque Aberto com programação especial para crianças e famílias, reunindo atividades pensadas para envolver o público em experiências artísticas, lúdicas e educativas ao ar livre.

A entrada é gratuita, e os ingressos podem ser retirados na recepção do Parque, no dia do evento, ou previamente pelo link aqui.

A Trupe Passarim do Brasil comandará a diversão com cortejos com a banda de fanfarra e artistas circenses, aula de dança e espetáculo teatral. Complementa a programação a Vila da Sustentabilidade, atividade ecológica e educativa promovida pela Vale, patrocinadora do Parque.

Às 10h, o espetáculo “As Fantásticas Histórias Mágicas” combina circo, teatro, música e contação de histórias em uma experiência lúdica e envolvente. Munido de sua enigmática “Mala Mágica”, o Palhaço Passarim leva os espectadores a um mundo de histórias encantadoras, como “A Banana Bailarina”, que aborda a importância de acreditar em si mesmo e nunca desistir dos próprios sonhos. A apresentação também conta com números de mágica.

O domingo ganha ainda mais ritmo com o aulão de dança SambaKids, voltado para crianças e famílias, e um show musical que resgata múltiplas infâncias, reunindo canções que dialogam com diferentes gerações, além de cortejos com banda de fanfarra e artistas circenses.

O artista responsável pela trupe, Vitor Passarim, atua há mais de 15 anos, usando a arte como ferramenta de conexão, educação e afeto.

Aprender brincando

Ao longo do dia, a atividade Vila Sustentável, oferecida pela Vale, contará com a roleta “Ciclo Reciclo”, um jogo interativo sobre separação correta de resíduos, que inclui entrega de brindes ecológicos, promovendo educação ambiental de forma lúdica e divertida.

A programação ainda conta com oficinas de construção criativa de brinquedos e instrumentos musicais a partir de materiais recicláveis, atividades de sensibilização ambiental e observação da natureza. As famílias terão a chance de participar de caminhadas guiadas com foco sensorial, identificação de resíduos e reflexões sobre o cuidado com o meio ambiente.

Às 13h30, as educadoras do Parque conduzem uma visita mediada à exposição Moderna para Sempre – Fotografia Modernista Brasileira, que segue em suas últimas semanas de exibição na Galeria Gabinete.

Durante toda a programação haverá a Feira Curva, que reúne empreendedores artesanais capixabas, e uma praça de alimentação variada com food trucks de comidas e bebidas.

Parque Aberto

Domingo, 8 de fevereiro, das 8h às 15h, com última entrada às 14h
8h às 15h – Feira Curva
8h às 15h – Praça de Alimentação
9h às 12h – Local de Sensibilização com brincadeiras e brindes
9h – Oficina “Brinquedos e instrumentos musicais recicláveis”
9h – 1º Cortejo Animado, com a banda de fanfarra e artistas circenses
10h – Observatório da Natureza
10h – Espetáculo “As Fantásticas Histórias Mágicas”
11h – Aulão de “SambaKids”
12h – 2º Cortejo Animado, com a banda de fanfarra e artistas circenses
13h – Show com músicas que resgatam múltiplas infâncias
13h30 – Visita mediada à exposição “Moderna para Sempre”, na Galeria Gabinete
14h – 3º Cortejo Animado, com a banda de fanfarra e artistas circenses

Embora o humor corra nas veias de Bruno Mazzeo e Lucio Mauro Filho, carregar o DNA de dois ícones da comédia brasileira e ainda seguir a mesma profissão não é algo trivial. Esse é o fio condutor do espetáculo “Gostava mais dos pais”, que após sucesso fenomenal desembarca no Teatro Universitário – UFES, em Vitória.

As apresentações acontecerão nos dias 6, 7 e 8 de março, estreando os espetáculos de 2026 da WB Produções com chave de ouro.

Além da divertida homenagem a Chico Anysio e Lucio Mauro, o espetáculo propõe uma reflexão bem-humorada sobre a adaptação à era digital e a preservação da identidade diante da pressão da herança paterna.

Com mais de 85 mil expectadores em São Paulo, Belo Horizonte, Rio, Belém, Recife, Fortaleza, Porto Alegre, Florianópolis e Salvador, o espetáculo lotou todos os teatros por onde passou. Na peça, os atores celebram a amizade de longa data e as dores e delícias de sucederem a Chico Anysio (1931 – 2012) e Lucio Mauro (1927 – 2019). Os ingressos já podem ser comprados em www.sympla.com.br, a partir de R$30,00, com produção local da WB Produções.

“Esse espetáculo é, antes de tudo, a celebração da grande amizade que nossos pais passaram para nós. Nossas trajetórias se entrelaçaram por conta própria, repetindo uma feliz parceria deles, mas do nosso jeito, no nosso tempo”, resume Lucio. “Na peça nós os usamos para falar sobre a passagem do tempo e a tentativa de entender o nosso lugar nesse mundo novo”, completa Bruno.

O embrião do projeto nasceu antes da pandemia, quando estavam em turnê com “5x Comédia”, espetáculo que rodou o país. Debora Lamm foi convidada para assinar a direção, enquanto Aloísio de Abreu e Rosana Ferrão respondem pelo texto, escrito a partir de questionamentos levantados pela dupla de protagonistas.

“Nós somos parceiros da Debora há pelo menos 20 anos, no teatro, no cinema e na TV. É uma química testada e aprovada, tanto na esfera pessoal quanto na profissional”, pontua Lucio. “Eu e Lucinho começamos a ter várias ideias, mas queríamos um olhar de fora. Foi aí que convidamos Aloísio e Rosana, dois parceiros meus de muitos anos, que assinaram comigo os roteiros de ‘A Diarista’ e ‘Cilada’, respectivamente. Nós sabíamos sobre o que gostaríamos de falar. Eles nos ouviam, traziam ideias e a gente lia, debatia, levantava outras. Enfim, foi um trabalho muito participativo”, conta Bruno.

Os atores interpretam cerca de dez personagens e várias versões de si mesmos numa série de esquetes que entrecruzam as suas histórias de vida com temas contemporâneos, como as barreiras impostas ao humor e a dificuldade de encontrar os seus lugares na era digital, a cultura do cancelamento, a instantaneidade das viralizações e as fake news.

“Uma das finalidades do humor é fazer as pessoas olharem para coisas que estão acontecendo na sociedade sob outra perspectiva. E a nossa peça faz uma reflexão sobre a linha tênue que define os limites da comédia e da nossa responsabilidade de estar em sintonia com o nosso tempo. O humor também envelhece”, pondera Lucio.

“Rir de si mesmo é humor esperto. Numa mistura de autoficção e variados personagens, os meninos fazem um divertido panorama de suas próprias trajetórias, abraçam a crise da maturidade em meio ao declínio do patriarcado e, simultaneamente, emocionam ao falarem da importância da amizade e parceria que perpassam os anos”, observa Debora Lamm.

Os atores brincam também com o peso do legado dos pais – e as inevitáveis comparações com eles –, a dificuldade de entenderem seus lugares no mundo moderno e o esforço para se manterem relevantes na faixa da meia-idade.

“É uma reflexão também sobre o desejo de não remar contra a maré e ao mesmo tempo entender os novos tempos. Ou seja, nós não somos youtubers, nós não sabemos fazer um TikTok. Então, o que a gente faz? Será que ainda vai ter espaço para o que a gente sabe fazer”, questiona Bruno. “Enxergar o novo é a chave. E também buscar um equilíbrio entre a bagagem que acumulamos e podemos oferecer aos projetos, sempre mantendo as portas abertas para as novidades”, complementa Lucio.

O título faz alusão a uma situação que os atores vivenciaram inúmeras vezes quando interpelados na rua. Ela tece mil elogios, mas finaliza o encontro com a frase: “Gostava mais do seu pai”. Ainda assim, nenhum dos dois se furta em fazer piada dessa “herança”. Uma das cenas brinca com o aposto “filho do Chico Anysio”, frequentemente associado a Bruno em entrevistas na TV, enquanto o minimalista e sofisticado cenário concebido por Daniela Thomas exibe uma sequência de imagens de arquivo que ilustram o episódio. Lucio, por sua vez, diverte-se com o fato de que não consegue escapar de seu próprio sobrenome.

A pressão para permanecerem antenados com o mundo contemporâneo enquanto se aproximam dos 50, além dos conflitos internos e consequências decorrentes disso, permeiam diversos momentos do espetáculo. O ponto de partida é um debate sobre a postagem ou não de uma dancinha deles no TikTok e o que se desencadeia depois são recortes de pontos de vistas afiados que provocam risadas e reflexões.

SERVIÇO

Espetáculo: “Gostava Mais dos Pais” com Bruno Mazzeo e Lucio Mauro Filho
Data: 6, 7 e 8 de março
Horário: Sexta (6) e sábado (7) às 20h e domingo (8) às 17h.
Local: Teatro Universitário – UFES

Ingressos
Plateia A – Inteira: R$ 160,00
Plateia B – Inteira: R$ 140,00
Mezanino – Inteira: R$ 60,00

Classificação: 14 anos – Entrada e permanência de crianças/adolescentes menores de 16 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis.

Duração: 80 minutos

Ingressos online: www.sympla.com.br – https://bileto.sympla.com.br/event/115327/d/360652

Venda sem taxa: Bilheteria física no Teatro Universitário da UFES

Funcionamento: terça a sexta, das 14h às 19h

Produção local: WB Produções.